POST MUNDIALISTA

¿Qué he estado haciendo todo este tiempo que no he escrito nada en un mes?
¿fue que reprobé mas materias que las acostumbradas? Sad but true(fanrock)
¿fue que me puse a estudiar en serio? Jaja, casi pero no.
¿fue que me la he pasado viendo Monty Python y 30 Rock? Algo (He reido como mongol durante mucho rato).
¿demasiado porno? Nunca es demasiado.
¿fue que me dediqué a escuchar el primer disco de los Datsuns cual mantra diario? Un poco de eso quizás, por cierto hace como un año que subí el disco, si quieren rock y no saber nada del título denle click.
¿fue que simplemente me dio “hueva”? Lamento decirlo pero si también un poco.

Pero la verdad más allá de todas estas preguntas absurdas lo que me ha quitado tiempo es el mundial…..pausa dramática…..chan chan chan.

Quizás si algunos leyeron el único post que tengo sobre el futbol y que data de junio del 2009, se podrán haber formado una idea como un antipático del futbol, lo cual es falso, yo no odio al futbol, odio a toda la taradez que le rodea, que es diferente, y dentro de toda esa taradez se encuentra el equipo más sobrevaluado después de los ingleses, la decepción mexicana digo la secreción mexicana digo la selección mexicana pues.

No me gusta ser el amargado que diga “se los dije!” tampoco es que fuera un secreto ni que fuera el único que lo dijera, sin embargo es sorprendente ver como aún hay mucha gente que usa a un triste equipo de pelagatos como personificación de la esperanza. Ayer se confirmó un diagnóstico realizado hace más de un año por su servidor, las mismas carencias de siempre salen a flote, jugadores sin carácter para reaccionar ante escenarios adversos, falta de creatividad a la hora de armar jugadas, empresarios que deciden un 30% de la alineación titular, eso sólo en la cancha porque el futbol se ha convertido en algo tan grande que abarca demasiados aspectos de la vida cotidiana, así entonces la decepción nacional es sobreexplotada por los dueños de Televisa y Tv Azteca, primero los ensalzan y tratan de hacer del “apoyo” un mandamiento, usan al DT como una especie de patriarca que sale en anuncios diciendo que “es momento de hacer historia”, tratan de hacer cualquier triunfo del equipo una especie de “victoria para el país”, como si el mero hecho de ganar un partido fuera a desaparecer las muertes de todos los civiles en su puta guerra contra el narco, como si el hecho de que ganará el equipo ese desapareciera de un borrón la indiferencia de los magistrados ante casos como el de la guardería ABC, como si ganando el equipo de repente todas las mega corporaciones que sangran al país se diganaran a pagar impuestos que deben de pagar, como si ganando la selección recobraramos la capacidad de sorprendernos y horrorizarnos ante tantas muertes y no decir "ps ya es normal no?"; esos mismos medios que ponen sus nefastos anuncios de optimismo cahqueto cada 10 segundos, después, en el momento de la derrota, se encargan de crucificar al DT y a todos los jugadores, cuando es sabido que las dos televisoras controlan la selección, por eso molesta tanta parafernalia chaqueta acerca del apoyo a la selección mexinaca.

Fuera de eso creo que se puede disfrutar el ver partidos de lo que se supone es lo mejor de lo mejor en cuanto a futbol mundial, pero no es del todo cierto cuando muchos equipos juegan al estilo 1-9-1, es decir un portero nueve defensas y un tipo hasta arriba que si de milagro le cae un balón corre al área a tratar de tirar o dejarse caer, lo segundo es más fácil, partidos como el Inglaterra-Argelia, Serbia-Ghana, Portugal-Costa de Marfil curaron más casos de insomnio que 3 exhedrin y una paja (o 3 pajas y un exhedrin, no se, como diga el mito popular).
De los que quedan y son contendientes para coronarse tenemos a Brasil haciendo zamba militarizada, cortesía del antipático Dunga y su asistonto que además es cristiano (y no Ronaldo) y por eso dejo fuera a jugadores como el buen Ronaldinho, supongo que pensó que en el planeta Nabor no conocen la palabra del señor (chiste bien nerd, sólo necesito decir amenaza fantasma para ubicarlos), así que yo los descarto para la contienda del título, luego están como otros favoritos los argentinos comandados por diEGO armando metadona, tienen una delantera que mata en 5 minutos, con un juego de conjunto que va fluyendo cada vez más, aunque trabado de repente, la siguiente prueba es Alemania, otro que suena fuerte para llegar al menos a las semifinales, juego de equipo muy rápido, sin embargo yo creo que se van a imponer las individualidades argentinas. De Europa también tenemos a los holandeses que demuestran ese juego vistoso a ratos muy elaborado con muchos pases y acompañamientos, si bien aun no llegan a la categoría de espectaculares que uno esperaría (ja! pobre iluso víctima del marketing), yo los veo al menos en semifinales, de ahí todo depende de que tal se les de el juego. Portugal – España se antoja un juego muy difícil, por un lado los lusos que han estado jugando al 10-1, diez defensas un delantero y por el otro los hispanos, que siempre son la eterna promesa, con su juego más ofensivo, que en este mundial apenas y se ha dejado ver, con optimismo yo espero que España pase a la siguiente ronda y de ahí quien sabe, del lado de sudamérica tenemos a los aguerridos charruas y parguayos como otros equipos a seguir, pero en el resumen porque ambos tienen un juego medio aburrido, defensivo pero efectivo, los paraguayos no creo que tengan problemas en eliminar a los japos y los uruguayos, con mucho esfuerzo, se impondrán a los únicos africanos que quedan. A final de cuentas sólo espero que se dediquen a jugar y no a defender como ha sido la costumbre, aunque todo parece indicar que los equipos de ultradefensivos resultadistas lleguen mas lejos que los que intentan jugar mas abiertamente, en terminos musicales es el equivalente a que al final del día terminemos con una canción de Coldplay, así de terrible es cuando ganan esos equipos.

El futbol se ha convertido en el gran tema de conversación global, es casi ubicuo, no podemos tachar a los que gustan del futbol como ignorantes, sería injusto, de que hay grandes imbéciles que gustan del futbol y lo juegan, grandes pendejos que lo comentan por tv y grandes, enormes, idiotas que aprovechan el negocio y se olvidan del juego, los hay, pero no por eso deja de parecerme interesante el futbol, ademas es cada 4 años que le dedico tanto tiempo al futbol. Y punto. Y ya.

LA INFLUENCIA SABBATH

BLACK SABBATH, palabras grandes, enormes diría yo, hoy en día es dificil encontrar una banda de rock pesado que no se le cuadre al cuarteto de Birmingham, y si eso es difícil, es casi imposible encontrar a una banda novel en esto del heavy rock que no toque Paranoico, si pudieramos contar las personas en el mundo que no saben quien es Ozzy Osbourne posiblemente tendriamos en número la poblacion de San Marino.

Niños problema y chicos raros del mundo rapidamente encontraron en canciones que hablaban del diablo y la muerte un medio de canalizar sus energías negativas, mucho antes que el punk, mucho antes de que tu y yo nacieramos, Sabbath fue el camino de lo malvado, de lo verdaderamente iiiiiivol. En tiempos de amor y paz los de Birmingham crearon un monstruo ruidoso que le daría vida a todas esas pesadillas, a todas esas oscuras ambiciones, a toda esa mala leche que tenemos, a todas esas fantasías de lugares místicos y mágicos, a toda esa fijación por la magia negra, a esa parte de nosotros que desea ver muertos a nuestros vecinos.

Una generación tras otra ha quedado fascinada ante la magia negra del zurdo tres dedos, también conocido como Tony Iommi, también conocido como El Patrón. Si bien es cierto que Iommi no es todo Black Sabbath (cuando el mismo Tony lo creyó así nos entregó discos mediocres, grises, aunque claro eran los ochenta), la mayor parte del sonido y personalidad de Sabbath recaen en su técnica guitarrística. Ya hemos comentado que el heavy metal existe gracias a un accidente, si no es porque Iommi pierde las falanges cortando acero, dificilmente hubiera bajado la afinación a su guitarra, cada vez más bajo y más profundo, como adentrarse más y más en una cueva o un abismo, así fue como Sabbath puso la pauta diabólica, pesada y malvada que dejó huella en todos nosotros.

Hace ya unos 16 años, unos tíos se dedicaron a juntar a bandas metaleras, y otras no tanto, de la camada "alternativa", el resultado fue demoledor, 12 tracks de devoción por el poder maligno de los primeros 6 discos del sábado negro (jajaja pésima traducción pero me gusta como suena), a saber:
After Forever - Biohazard. Una versión aceptable, respetando el clásico, nunca fui muy fan de la canción y de Biohazard es lo único que he escuchado.
Children Of the Grave - White Zombie. Un riff que se han pirateado ad nauseam todos, entre ellos Marilyn Manson en su Beautiful People. White Zombie poniéndole su toque de metal industrialoso.
Paranoid - Megadeth. Si Beavis cantara en una banda sonaría como Dave Mustaine, Paranoid en versión ultra speed.
Supernaut - 1,000 Homo Dj´s. Se puede bailar la música de Sabbath? Esta es la muestra de que sí. 1,000 homo dj´s es Al Jourgensen e invitados, la leyenda urbana dice que Trent Reznor se avienta las vocales en este cover.
Iron Man - Ozzy & Therapy?. Una versión que para nada me gusta, un clásico que parece haber sido tocado por una banda novata, Ozzy hace lo que puede pero esta versión apesta como el culo de un perro callejero, ni solo tiene.
Lord Of This World - COC. Cabrón estos tíos le dan el toque de mariguanez y maldad necesario, grabado en la transición del Blind al Deliverance, se ve que Pepper Keenan es refan.
Symptom Of The Universe - Sepultura. Thrash Death Brazilian Tribal Metal, de por sí la versión original es como el génesis del thrash, los oriundos de Belo Horizonte lo saben y le dan todo el sabor brazilero.
The Wizard - Bull ring Brummies. ¿Quiénes son los Bullring Brummies? Bill Ward en la batería, Geezer Buttler al bajo, Rob Halford en las vocales, Wino en la guitarra, Brian Tilse en la otra guitarra y Jimmy Wood en la armónica, salvo los dos últimos que no los conozco, es todo un all-stars del metal reunidos para tocar bien cabrón esta versión de 'El Mago'.
Sabbath Bloody Sabbath - Bruce Dikinson & Godspeed. Una banda desconocida, para mi, con la voz de mr Dickinson, riff rompe quijadas y voz tumba paredes.
N.I.B. - Ugly Kid Joe. A mi gusto le va dando un llegue a la versión original, desgraciadamente en este blog no conocemos a Ugly Kid Joe, gran versión llena de solos memorables.
Warpigs - Faith No More. Mike Patton es considerado por muchos como una especie de dios, yo sólo se que tiene tantos proyectos y colaboraciones que no se por donde comenzar, entre tanto esta versión es épica, es en vivo y es una muestra de la versatilidad y carisma de Patton.
Black Sabbath (from the satanic perspective) - Type O Negative. De la banda del recién fallecido Peter Steele, ultra gótico, lento, oscuro como puto anochecer en medio de la nada, se respeta algo de la estrucutura original pero muy leve, sólo para fans de Type O Negative.



Todo se encuentra en el Nativities In Black vol. 1, de 1994, como verán las canciones y las bandas fueron un acierto, salvo la versión de Ozzy todas las demás están a la altura del original y otras hasta agrandan más la canción, sin embargo unos seis años después con ánimos más mercantilistas se juntan otros tipos para armar el Nativities In Black vol. 2 , de 2000, sólo que como dice el dicho "las segundas partes nunca fueron buenas". La nueva camada de bandas que eligen son más de la onda new metalera (o nü metalera) la mayoría, se cuela mucho sonido del 'fin del siglo' de repente, mucho sonido de 'juegos de matar', aunque claro yo lo digo porque nunca fui muy fan del género y hoy en día muchas de esas bandas nos parecen haber sido inventadas para rellenar espacios en el artículo, pero veamos:

Sweet Leaf - Godsmack. Aceptable.
Hole In The Sky - Machine Head. Sonido ultra heavy, los riffs y afinaciones drop al servicio de un gusto por el metal clásico.
Behind The Wall of the Sleep - Static X. Como Korn versión 3.5, para quienes gusten de los riffs con puro palm muting, el riff original se escucha al fondo como un sampleo.
Never Say Die - Megadeth. Dave Mustaine con otra gran versión a un no tan clásico de Sabbath.
Snowblind - System Of a Down. Banda querida por millones, pero que a mi nunca me terminó por convencer del todo, canciones así no ayudan, o será que no tengo el sentido del humor para apreciar el chiste? ¿porque fue chiste verdad?
Electric Funeral - Pantera. Otra vez Pantera con otro clásico de Sabbath, ya antes lo habían hecho con Planet Caravan, ahora toca reversionar el funeral eléctrico (excelente nombre para una banda.....ya se los gané), groove, distorsión y poder vulgar.
N.I.B. - Ozzy & Primus. Les Claypool es un bajista rompemadres, por supuesto que tenía que elegir aquella con solo de bajo. Potente versión con un Ozzy medio cansadón, hasta te lo puedes imaginar buscando su dentadura.
Hand Of Doom - Slayer. Los de Slayer pueden tomar el tema de "estrellita donde estás" y hacerlo sonar como black metal titulado: "Fuck You Little Star, god hates you!", por eso no es de sorprender que su cover al Sabbath lo hagan sonar tan lacerante y pesado.
Under The Sun - Soulfly. Max Cavalera queriendo jugar a Bob Marley, aunque en si ese es el chiste del Soulfly, esta versión es verdaderamente macabra y poderosa.
Sabbra Cadabra - Hed Pe. Se acuerdan de Hed Pe? yo tampoco, yo no los invente, pero eso vale madres porque su versión reggae-metal está bien chingona, en serio, en el papel suena exagerado pero en la práctica es sublime, recomendada.
Into The Void - Monster Magnet. Cuando vi en la contraportada del disco y vi quienes cantaban y que canción era, casi tuve un orgasmo, una de mis bandas favoritas interpretando una de mis canciones favoritas of all the times, sin embargo al llegar el momento me decepcione demasiado, para empezar le quitan el intro, luego le meten sampleos a lo pendejo, si es Monster Magnet interpretando Black Sabbath, pero para el caso mejor se hubieran hecho de la versión de Into the Void de Kyuss en el split con Queens Of the Stone Age.
Iron Man - Busta Rhymes. Sacrilegio!! .... bueno no es para tanto, la verdad está disfrutable, denle su oportunidad.

Como verán "fanses" de sabbath hay aquí y en la Micronesia, no son todos los que están, ni están todos los que son, si tuviera un día de 30 horas ya hubiera yo armado mo tributo a Sabbath con versiones que existen en diversos discos.
Dos discos hechos con el fin de presentar tributo a una entidad sobrenatural: el sonido Sabbath, el primero a mi parecer mucho más honesto en cuanto a la elección de bandas, el segundo más oportunista, agarraron bandas de la moda para ver cual 'pegaba', aunque claro igual todo es mi percepción.
El arte de los dos discos es una muestra del proque todavía tiene sentido imprimir portadas y bootlegs, una colección de cartas del tarot con imagenería sabbathesca, cómprenlos, róbenlos que se yo, pero si no pueden darse el lujo denle click.

Click Vol. 1.
Click Vol. 2.

FREAKS & GEEKS USA

El siguiente post fue escrito durante la semana que me la pasé enclaustrado en casa de mi abuela, encierro, enajenación y unas medicinas que alteraron mi tranquilidad a niveles paranoides son el combustible del post....claro se me olvidaba también Freaks & Geeks.

Pero que es Freaks & Geeks?? para quienes no lo sepan es una serie de TV que se transmitió originalmente por alla del lejano año 2000 esquina con 2001. La serie transcurría en un pueblecillo de Michigan durante 1980, y la historia va de la familia Weird cuyos hijos Lindsey y Sam asisten a la preparatoria local. Lindsey se junta con los 'freaks', los que fuman mota y gustan del rock, unos parias perdedores dentro del school-all-star-american-system . Sam por otro lado se junto con los nerds, o 'geeks', chicos sin aptitudes para los deportes que sacan buenas notas y tienen afición por la comedia lela, los comics, calabozos y dragones, y el sci-fi. Freaks y Geeks fue una serie de poco éxito comercial, por eso nada más hicieron una temporada, injustamente si me lo preguntan, porque la serie es tremenda, buenos personajes y situaciones, eso sin contar el excelente soundtrack cargado de rock y buena música, el elenco es chingón, es el que hizo famoso a Judd Appatow. 1980´s eran los años de decadencia de muchos rockstars, eran los años en que Van Hallen dominaba el mundo, eran los años en que los aun más parias punks vomitaban con todas sus fuerzas sobre todo el sistema, y eran los años en que mi mente no deja de situar el contexto de Siamese Dream.

El segundo LP de los Smashing Pumpkins es el producto perfecto de una sociedad y tiempos como los de la serie, personalmente no soy tan fan de los Smashing Pumpkins, pero del disco que les muestro si, Siamese Dream es de mis discos favoritos noventeros, pero mejor vamos a la reseña:

Cherub Rock es una grandiosa pieza de rock clásico en su mínima expresión, ritmo contundente, riff monólitico y una voz poderosa propiedad del señor Billy doskilosdemoco Corgan, digo mínima porque no tiene kilométricos solos, apenas un par de licks lo suficientemente chingones para prenderte y elevarte, Quiet y seguimos en la onda guitarras crujientes y riffs sacados del manual de Black Sabbath vol. 4 pág. 15, ¿sabían que muy probablemente Kim Thayill, James Hetfield y Pepper Keenan tengan una copia??, las calabazas aplastadas le dan el toque loser-depresivo para quedar ad hoc con el año 1992, Today fue en su momento un movimiento novedoso, balada ruidosa que terminaría haciendo eco en las cabezas de las futuras generaciones de emokids y happypunkis, tecnicamente todos los goodcharlotes, blinks182, falloutsboys, chemicalromances y demas mierda tienen su propia versión de today sólo que con diferente nombre; Hummer no deja lugar a dudas que sonoramente James Iha y Billy Corgan trabajan con el distor a 11, al mismo tiempo que construyen las melodías más memorables, anteriormente en este blog hemos hablado de lo efectivo que es combinar las guitarras agresivas ponchadas con canciones tristes, es el sello de los noventas por asi decirlo, el final es de lagrimita en una dimensión eterea introspectiva, como mil atardeceres con el lago Michigan de fondo, si tomaras el cruce de las dimensiones donde Jesus and Mary Chain conocen a los rockers llena estadios de los 70´s seguramente tendrías la principal influencia en Rocket y la principal influencia de Chamberlain, D´Arcy, Iha y Corgan, aunque bueno mas bien deberiamos decir las influencias del ahora vampiro chupa nostalgias de Corgan, pero esta chido reconocer a todos los miembros de la banda, no por nada a los nuevos discos como que algo les falta.

Las baladas son un buen ungüento para los oídos, claro que hay de baladas a baladas, de Emanuel a Corgan, yo me quedo con Disarm y sus violines, seguimos con el ánimo decaído, tenemos 16 años y todo apesta por eso nos gustan canciones que sean como nuestro Soma, primero es todo triste como cancion de los Cocteu Twins porque los demás no entienden, luego es pura rabia como Black Flag y al final todo cruje por los churros que nos fumamos como con Zeppelin, quiero mas Soma, Iha no es un gran solista pero me cae que este solo te engancha, venido de la nada y por sorpresa. El disco agarra ritmo y te permite seguir montado en los solidos riffs de Geek USA, caray ojala todos los malditos Geeks que se la pasan jugando cartitas hicieran una canción así de vez en cuando, en la parte media todo se desvanece y se vuelve confuso sólo para regresarnos al momento donde los mini solos con wah atascan tu espectro estereo, el final es macabro, es malvado, no señor esto no lo hace un Geek, esto es perverso, es sucio, un poco mas de definición y tendríamos a una canción de Soundgarden, Mayonaise pone otra muestra de como construir una canción basada en el principio LOUDquietLOUD, fórmula desarrollada por los duendecillos de boston (aka los Pixies).

Sencillamente chingón como el disco llena todos los espacios y como en momentos adecuados es un festín de guitarras ruidosas y canciones que parece has escuchado desde siempre, en definitiva esta en sintonía con el programa Freaks & Geeks, el año 1980 en una preparatoria de Michigan, netamente gringo pero no por eso malo, lo malo son los imitadores que copian de manera superficial la forma y no dejan que nazca desde adentro, por eso suenan tan mal, aunque claro eso es para todo los imitadores de todo, vean como ejemplo el caso de Stevie Ray Vaughan, en Texas hay 858,717 intérpretes de blues que copian lo desarrollado por los viejos clásicos, y de repente llega un chico que le da su toque y boom!, el blues esta en boca de todos de nuevo, parece sencillo pero desarrollar tu voz interna lleva su tiempo y muchos kilometros de vida, ok ok ok ya me desvié del tema solo es que Space Boy me pone en el mood introspectivo y pensador. Por eso nos despierta Silver Fuck salvaje y atascada, batería alocada de Chamberlain que parece mandar desde el banquillo, las drogas psicodélicas estan de regreso, por eso nos podemos colgar con el final oscuro del Fuckin´ Silver Fuck you fuckin´fuckers, para luego regresar y hacer una orgía de ruidos a lo Sonic Youth, experimentacion mis huevos, esto es pura diversion a lo So Fuckin What.

Sweet sweet es otra balada, esta la neta si es prescindible, porque la siguiente también tiene la onda dream pop, Luna es el cierre del disco con otros violines, aunque más discretos esta vez, el señor voznasal Corgan nos endulza los oídos para cerrar el sueño de siameses y dar por concluida una joya de la corona alternativa noventera.

El link de descarga es cortesía del blog de Izkue 'Un Pimiento de Arena', muy buen blog dense su paseo cuando puedan.

Click.

DEBE SER RUIDOSO

Las guitarras son, como ya sabemos, tema recurrente en este tramo del ciberespacio, algunas razones quedaron plasmadas en el post de '37 razones para tocar guitarra', y es que, sin temor a equivocarme, la guitarra y el rock van juntos, es díficil pensar en rock sin guitarras. Claro que no siempre fue así, por ejemplo en los inicios del rock, la guitarra cumplía como un acompañante más, con el tiempo gracias a la escuela de blues de Chicago, e incluso antes mediante Robert Jonhson, la guitarra se convirtió en una especie de moderna espada que blanden los modernos caballeros. Hay muchas historias heroícas alrededor del instrumento de 6 cuerdas pero es hasta que un verdadero titán se hace presente que la guitarra se vuelve objeto de fetiche por parte de todos los matudos mariguanos, claro que me refiero a cuando HENDRIXXX tocó el cielo, de hay pal´ real, el mundo se le abrió a la guitarra y al guitarrista, como lo dice Bon Scott en Let There Be Rock. Los setentas especialemente fueron terreno fértil para los guitarros, todo intento de rock hoy en día es basado en querer vivir un poco de lo que fueron los 70´s, llego el punk para darle en la madre a todo y los ochentas nos aburrieron con su música sin pasión, los noventas reivindicaron al punk y en los dosmiles todo se diversificó y todos eran "bien open mind oey". Dentro de este contexto es que sale el documental It Might Get Loud en el 2009.
David Guggenheim es un director que nos entrega un documental que desde que se anunció ha causado mil expectativas, veamos: un documental donde vas a entrevistar a Jimmy Page, The Edge y Jack White, como representantes de tres genariciones y tres estilos diferentes, a que nos hablen de la guitarra y sus vidas, para mi, persona sencilla que soy, es suficiente para consumirlo, soy muy fan de Led Zeppelin y de los White Stripes, de U2 no, y eso que si les he escuchado, digamos que medio me aburren y Bono me da asco, pero The Edge no es Bono y la neta toca bien cabrón.

Entonces Guggenheim entrevista a cada uno por separado, y al final junta a los tres en una larga charla con todo y guitarras, todo desde la perspectiva que cada guitarrista representa a una generación, a una era del rock, es como dice Jack White al inicio "si ya estamos los tres con guitarras algo tendrá que salir", y creanme que asi es, la magia de estos tres tíos se combina hacia el final, no les quiero arruinar la sorpresa, sólo diré que todo vale la pena por los jams que se avientan.

Pero eso no es lo único chingón, las entrevistas nos muestran a nuestros guitarristas como los queriamos ver, nos cuentan de sus inicios, de sus ideales y perspectivas de vida.
Mi favorito es Jack White, por ejemplo la frase que usé en el post anterior viene de ahí, ese tipo de declaraciones no salen gratis, el guitarrista de los Raconteurs nos dice que viene de una familia con 10 hermanos donde el es el menor, por eso toda su vida ha pelado, y digo si yo con un hermano y unos cuantos primos he tenido que batallar ese tío con 9 hermanos, tsss, esa actitud de lucha la refleja en su elección de guitarras, en lugar de elegir una guitarra gibson o una strat nueva consigue guitarras puteadas para sacarles el sonido, un verdadero hijo de puta el buen Jack White, también nos cuenta como paso del punk rock al blues.

The Edge es rebuen pedo, nada que ver con el mamonazo de Bono, The Edge empezó en el punk, como casi todos, con el tiempo el sonido de su guitarra se haría más sofisiticado echando mano de la tecnología, en contraparte de Jack White que dice que la tecnología ha demeritado la labor del guitarrista; The Edge nos muestra que con mucha imaginación se pueden hacer cosas realmente interesantes, con chingo mil delays y efectos varios, su set parece el equipo que usaría la NASA para volar un cohete, un tipo muy agradable y con suficiente valor para hacerle a Jimmy Page una de esas preguntas de fan que todos hemos querido hacer, le dice "Jimmy en que discos puedo oir tu trabajo de músico de sesión??" a lo que Jimmy contesta "en varios" y The Edge revira "hasta en los Kinks??"....Wow! jajaja creo que todos quisieramos saber si el solo de You Really Got me es obra del Zozo, como dice la leyenda, pero Jimmy muy sensato dice "estuve en varias sesiones de varios músicos y a veces grababas algo y ni siquiera sabias si iba a terminar en el disco o no". El guitarrista de U2 se echa además una muy bonita metáfora de la vida y el bosque.

Jimmy Page, que no se ha dicho de Jimmy Page, el punto es que el buen ZoZo es una persona muy interesante también, nos muestra su pasión por Rumble de Link Wray. Una cita memorable es cuando nos cuenta acerca de su primera etapa en una banda donde se la pasaba de gira y dice "Salir todo el día en una camioneta, mal dormir, mal comer, dormir entre equipo, enfermarse constantemente, ese no era mi tipo de vida" ja!, quien hubiera pensado que aquel chamaquillo le daría vida al Led Zeppelin. Jimmy nos muestra otra faceta del guitarrista, aquel que vive como músico de sesión siempre tocando lo que le digan, sin opción de innovar, obvio llego un momento en que el joven jaimito página se harto de todo y eligió el camino del ROCK, wise choice....

La guitarra presentada por quienes la hicieron famosa, tres grandes tipos, tres generaciones, tres estilos diferentes, aunque digan que White se roba las ideas de Page, más bien es que ambos son grandes aficionados al blues tradicional, de hecho The Edge también es fan del blues, recordemos el disco dedicado al blues que hacen los U2 alla hacia finales de los 80´s, el Rattle and Hum. A final de cuentas el primer Guitar Hero fue Robert Jonhson y todo vuelve a donde empezó, al viejo blues de siempre.

Si alguna vez han sentido curiosidad por aprender a tocar algún instrumento, o curiosidad de como se verian estos tres tipos tocando juntos, o simplemente están aburridos el fin de semana, si creen haber perdido su fe en la música o en el Rock&Roll, si su vida se ha vuelto gris, entonces amigo, amiga, lector, lectora, sólo entonces vea esta maravilla de documental, lagrimitas, risas y emociones incluidas. Disfrútenla!

DIO Y DE VUELTA A DONDE EMPECÉ

Carajo que rápido se va el tiempo, dentro de unos días este intento de blog cumplirá un año, me he divertido mucho haciéndolo, he conocido a unas excelentes personas (saludos a todos mis amigos de la península Ibérica), ya conozco más palabras como oximoron o ergástula, aunque dudo aplicarlas en una plática común y corriente en mi vida, jaja, he sacado frustraciones, enojos y alegrías.. pero vamos el punto de este minipost no era ponerse de sentimentales, el punto es que no he escrito nada en un buen rato, mitad nihilismo mitad de que de repente mi vida se ha quedado sin emociones y es por eso el título del post.
Si miro un año hacia atrás en mi vida creo que no he cambiado mucho ni he logrado gran cosa, sigo de huevón en la escuela, no he escrito una canción en un buen rato, no tengo trabajo ni nada, mis relaciones sentimentales están igual que hace un año: en ceros; pero lejos de ponerme en plan de llorón miserable mejor recurro a lo que NUNCA me ha fallado: el ROCK.
Por eso hice este blog. Aunque decir que estoy exactamente igual sería una gran mentira, el camino del rock nunca te deja con las manos vacías. Siempre hay un algo dentro del R&R que te hace sentir que no estas tan pendejo y que la vida todavía tiene mucho que mostrar, la vida del rocker es algo así como: "Yo contra todos ustedes", somos luchadores, porque la vida sin lucha no tiene chiste, como diría Jack White "Si no hay una pelea a tu alrededor o dentro de ti, inventate una!".
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Por eso estoy de vuelta, donde empecé pero de vuelta chingao!.
Nada como gritar 'Back Where I Began' a ritmo de riffs grandotes, ponchados, suenan a Clutch y a Sixty Watt Shaman, con ustedes los británicos Overrider.

Entonces de vuelta a donde comencé y ha seguirle dando, para esta semana un par de posts.

Una pena lo de DIO, Ronnie James fuckin' DIO (el fuckin' es de cariño), poseedor de un vozarrón cabrón, un verdadero señor respetable, un hombre feliz haciendo lo que el quería, adios al padrino del metal.
Siempre recordaremos al Heaven & Hell, al Mob Rules, a los discos de Rainbow, sus ondas solistas, sus metal horns, pero sobre todo lo recordaremos por enseñarnos el 'how to rock'

37 RAZONES PARA TOCAR GUITARRA

37.- Por los solos de guitarra.
36.- Por los antisolos de guitarra.
35.- Por las caras multiorgásmicas que puedes hacer mientras tocas.
34.- Porque es el único instrumento de aire que no te hace ver como afeminado-lelo: el airguitar.
33.- Porque con una guitarra puedes salir vestido con traje de escolar, como vaquero, como payaso, disfrazado de mujer, de travesti, de austronauta, con mayas, con leotardo, en fin puedes salir lo más ridículo que puedas y aun así tendrías respeto.....y chicas.
32.- Porque no necesitas más que saber tres acordes, y a veces con uno basta.
31.- Porque es un instrumento versátil, igual sirve para melodías acustico-suaves que para generar más ruido que una turbina de avión.
30.- Porque es incluyente, sin importar tu gusto y/o situación económica siempre habrá una guitarra a la mano para dejar volar tus ideas/imaginación/frustración.
29.- La neta en cualquier banda quien mas recibe atención es el guitarrista (no se enojen amigos bateristas, bajistas y cantantes, es cuestión de estadística).
28.- Cualquier desplante en un cantante sería una mamonería, en un guitarrista sería signo de su carácter genial.
27.- Porque ni siquiera necesitas tener todos los dedos de la mano, ver caso Tony Iommi.
26.- Porque si Jesucristo regresara en estos días sería el guitarrista de una banda anarco/jipi/peace-core e igual a sus conciertos irían prostitutas, vagos y ladrones, regalaría chupe y al final del acto destruiría mercados.
25.- Porque al final de tu acto puedes destruirla.
24.- O quemarla.
23.- Porque puedes retar al diablo en un duelo de solos.
22.- Porque 4 acordes valen mas que mil palabras.
21.- Porque es una manera eficaz y divertida de cambiar el mundo, mejor que unirte a greenpeace, hacer un partido político, fundar una secta o jugar futbol.
20.- En una situación extrema la guitarra se convierte en un útil mazacoatl, legendaria arma azteca: un garrote con picos para darle en su madre a todos.
19.- Porque si Hitler, Stalin, Franco y Salinas hubieran tenido guitarra tendrían una banda como Megadeth (aceptémoslo Mustaine sufre de demasiada ardidez de cola).
18.- Porque es tan cabrona que de un acorde borra del mapa todos los posers, guitar heros, raperos, reggaetoneros, rancherosbanda, baladistas, etc.
17.- Porque la neta nos cae mejor Noel que su hermano Liam.
16.- Porque hasta nos hace aguantar cinco minutos al (A)Bono, gracias The Edge.
15.- Porque es el único instrumento al que le haces el amor, es LA guitarra, o a ver? hazle el amor a la tuba? al flautín?, al violín?, al chelo?, al bajo?
14.- Por las chicas guitarristas, no hay nada mas sexy que ellas.
13.- Porque cuando J Mascis(Dinosaur Jr) quiso igualar el sonido del Bonzo Bonham mejor compró un chingo de amplis y una guitarra.
12.- Porque no hay Rock&Roll sin guitarra, es el instrumento rocker por antonomasia, lo demás es clásico, jazz, stomp, balada, cumbia, salsa, banda, polka, musica tribal, saico-electro-ooey.
11.- Porque no hay feos ni feas, sólo hay poco hábiles en las seis cuerdas.
10.- Porque dios sólo hay uno y toca el bajo (LEMMY), los demás mortales debemos conformarnos con la de seis cuerdas.
9.- Porque la puedes pimpear cual carro, le agregas calcomanías, pedales, palancas, pastillas, etc.
8.- Por los modelos como el del pitillo del Tri (tan naco tan naco que esta chido), el de hacha, el de dragón, el del relieve de los USA, el de piernas de mujer, las double neck, las triple neck, las que son de caja cuadrada, etc, etc.
7.- Porque le dedicas horas y horas, dejas de ver a novias, amigos y familiares. Te dicen huevón, vago, basura. Te peleas con todos, te corren de la escuela, del trabajo, casi mueres de miserable y aun así estas mas cerca de salvar el mundo que si fueras científico o político; que si tocaras cualquier otro instrumento o que si practicaras cualquier otro arte.
6.- Porque en caso de que cualquier cosa falle, puedes vivir de dar clases a morritos igual de obsesionados que tú.
5.- Para aprender a tocar Stairway to Heaven.
4.- Por las bizantinas pláticas de borrachos de "no no no sabes quién si era cabrón? el Jimmy Peish....... el Jack White está chavo todavía"
3.- Para hacerle un cunilingus a la guitarra y hacerla gemir de placer.
2.- Por San JIMMI HENDRIXXX el mesías del sexo eléctrico.
1.- Porque Anyone can play guitar!

DISTORTION IS MY NAME, DISTORTION IS MY FAITH, DISTORTION IS MY GOD

Un post que tenía pensado desde hace mucho pero por cuestiones de dispersión mental se me había olvidado.

La realidad objetiva es un cuento, ninguno de nosotros llegará a conocerla realmente, lo único que tenemos son imagenes/sonidos/sensaciones reproducidas en nuestras mentes acerca de la realidad, reflejos eléctricos de las cosas que nos rodean, así pues nuestra realidad es subjetiva, o más bien un sumus de realidades subjetivas, un acuerdo, un promedio, el aréa central de una campana gaussiana. Tu realidad y la mía depende de las realidades de los demás....o puede que no, puede que tu decidas tu realidad. Pero entonces serás un marginado, un excluido, un antisocial, un loco, te dirán "vives en un sueño", te dirán "deja de fumar eso", te dirán "bobo, soñador, idealista",te dirán que "distorsionas la realidad". La distorsión consiste en la alteración de cualquier objeto, imagen o sonido de sus propiedades reales. Caulquier interpretación de la realidad implica distorsión en sí. La distorsión es el efecto rocker por antonomasia.

Distorsión es y ha sido el nombre del juego desde hace rato, todo aquel que logre domar la fuerza del sonido atronador-ponchado-DISTORSIONADO podrá ingresar en las listas de losmejoresalgo, pero eso sólo es otra subjetividad(a final de cuentas también real ¿o no?), porque la verdad en ninguna lista de los mejoresalgo he visto a FU MANCHU. Oh claro, generalmente vienen en el apartado de "stoner rock", pero la etiqueta es muy limitada ya que si tomamos en cuenta el axioma rockero de 'sexo, drogas, rock&roll' tenemos que, según las leyes de la inducción matemática desarrolladas por el árabe demente Abdul Al-Jahzer, las drogas forman parte del rock y por lo tanto el rock es "stoner" en sí (palabras mas palabras menos para decir que muchos rockers le entran a las drogas).

FU Manchu es, como ya lo hemos dicho en este blog, un putazo de rock horneado, un viaje en moto a traves de la soleada California, un asalto hard rocker con mucha marihuana, y por supuesto un totem dentro de los amantes de la distorsión. Fu Manchu tenía en 1996 un baterista llamado Ruben Romano (como el DT argentino que fue secuestrado), a Brad Davis en el bajo, Scott Hill en las voces y guitarra, y Eddie Glass en la segunda (o primera?) guitarra, pero las "diferencias artísticas irreconciliables" se llevaron a Glass y R Romano después del In Search Of.. (1996), ambos consiguieron un bajista para darle vida a NEBULA, bandota cuyo primer EP está en las primeras entradas de este humilde blog. Para el The Action Is Go (1997) los fumanchus que quedaron trajeron a Brant Björk (batería) y Bob Balch (guitarra). En lo personal creo que el cambio sirvió para darle evolución al sonido del Fu, verán el anterior LP, In the Search Of, tenía ya toda la vibra rocker pero con tendencias un poco más a lo pachecón groovy, con la llegada de Björk, recién salido del Kyus y Bob Balch (recién salido de whoknowswhere) todos se volaron la barda, todo suena tocado a ese mismo rock pacheco nomás que subido de tono como con esteroides, y es el efecto de las guitarras y bajos pasados por mega distorsion, entre otras cosas, lo que pone el ambiente en modo megadrogadoespacialpesadoperoconchicasdepocaropaenvezdecalaverasymonstruos. El Big Muff se convirtió en el amo y señor, la distorisión esta a tope, te aplasta los oidos hasta que no puedes mas y tienes que hacer headbangin, la distorsión de este disco es un monstruo cuyo rugido hará caer la ilusión de la realidad chafa en la que vivimos, pero basta de payasadas empezemos la reseña.

Todo comienza con un riff a dos guitarras, una hace un aullido espectral y la otra hace un riff como de paso de brontosaurio pero tocado a una velocidad punk, el tema es Evil Eye y trata de la censura de los puritanos maricas que ven con ojos malignos el rock&roll, le sigue un riff seco sencillo acompañado del cencerro de Björk, si viste Lords Of Dogtown sabes que es el Urethane, si no deberías de verla ya que la foto de la portada de este disco es una proeza de Tony Alva quien proviene exactamente de los Z-Boys (los Lords of Dogtown pues), The Action Is Go comienza con la batería y bajo en un duelo de rapidez y la parte media es un riff groovy pesado como solo el FU sabe. Riff lento pero con peligro de fuego, así es como nos saluda el Burning Road, todo se incendia en el coro para que al final todo se ponga pachequísimo, las guitarras crujen y dejan la estela poderosa para el comienzo de Guardrail, el bajo atascado de wah también tiene voz y luego todos se unen en otro fuckin azome riff, el puente es un chillido que aumenta aumenta aumenta y boom explota, casi como el sexo jaja. Se acuerdan que Fu Manchu también puede sonar a Black Sabbath?? Anodizer es malevola, es iiiiiiiivol, final macabro hipnótico, bueno ni tanto, digo macabro hipnótico para el Fu no para Electric Wizard, las dos últimas canciones hacen referencia a los autos, recordemos que estamos hablando de una banda que habla de autos, chicas, drogas y demas cosas chingonas. Para este punto del disco no cae mal un descansito buena onda como Trackside Hoax, un momento efectivos de groovinesssss. Unknown world sigue la fórmula de riff rápido y riff monoacorde, apto para cavernícolas y gentes necesitadas de RAWK, solos de guitarra y después....que onda?! riff salido de la nada para empezar otro atascón; Laserbla´st podría ser una cancioncilla pedorra de ser cualquier otra banda pero con los comandados por Scott Hill se vuelve un puto clásico rocker, Hogwash es la demostración de como Brant Björk y Balch agrandaron el sonido Fu, todos se apoyan en la batería que es enorme y poderosa, los riffs son más secos y cortantes; Grendel, Snowman tiene lo que quizás muchos consideren un riff pegajoso y sencillo pero una vez más el Big muff, Bob Balch, Brant Björk, Brad Davis y la voz de Scot Hill lo colocan en otro estante; Strolling Astronomer es otro riff sin falla, otro rock poderoso, es también la canción que esta antes de Saturn III.
Las referencias espaciales y al Sci-Fi que hace Fu Manchu no son gratis, su música deveras te puede transportar a otras dimensiones, sólo si usas el combustible adecuado, Saturn III es de esas canciones con la cualidad de llevarte a Saturno and beyond, desde el comienzo sabes que es un llamado a "enciendan sus motores", los riffs son aparentemente monótonos, pero eso lo dicen los que no saben que pedo con esto del combustible espacial, el famoso TrimetroHiperiónCarbónico o THC, el splash' con que comienzan los solos es como una puerta al espacio exterior, Fu Manchu es tu nave para este viaje interestelar, sus siete minutos y algo bien los valen, cuando regresen de Saturno verán como todo luce más claro, igual y hasta le agarran la onda a la teoría de las cuerdas y pueden explicar el origen del universo, pachek rock al servicio de las visiones cósmicas.

Fu Manchu es una banda agradecida con sus influencias, la última que viene en el disco es Nothing Done de los punks SSD, ok el disco que les dejo trae otras dos, Swami´s Last Comand que es del Fu sólo que forma parte de un soundtrack o un pedo así, y la final final que es ......chan chan chan chan.........Jailbreak de Thin Lizzy, clasicote bien interpretado, hasta trae un buen solo, de hecho me gusta más la versión Fu que la original (oh disculpame Phil Lynnot), nomás aguas porque me dicen que algunos reproductores de mp3 son re-necios y no permiten que uno edite las ediciones de los discos (te estoy hablando a ti iTunes).

Sale les dejo el link y el video de Evil Eye, un poco largo pero con esto de que posteo cada dos semanas bien vale la longitud del texto ¿o no?.

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