EL CLIMA MUERTO ESTÁ

Pasa que cuando está pasando ni cuenta te das, ni cuenta te dan, te vuelves la puta del tiempo y tratando de ver qué pedo con mañana y por qué te duele la cabeza del ayer se te va el hoy bien cabrón. El tiempo lo fabricamos en nuestra mente, cada segundo es algo único e irrepetible, cada segundo es nuevo, lo sabemos pero se nos olvida que sabemos. Construimos todo sobre ese castillo de naipes llamado futuro, no, tampoco se trata de puro nihilismo, es que de repente todos se obsesionan demasiado con el porvenir y no se dan ni su tiempo para vivir el ahora.
Otros se la pasan lamentandose, angustiandose de lo que fue y no fue que no tienen ojos para ver donde pisan.

Así de tajo podríamos bajar la idea aquí, ahora, pero necesitamos matizar, desgraciadamente la soledad nos acostumbra a lo áspero y brusco, pero la mayoría de la gente no reacciona bien ante tales atajos de la mente, el chiste es construir con palabras un camino lo suficiente firme para que que quien lea no se tropiece a cada rato, no se crea tampoco que vamos a hacer de esto un mero enlistado de enunciados simples para poder ser digeridos sin necesidad de ningún ejercicio mental.

El párrafo anterior sirve de enlace para este que se está escribiendo en el aquí y el ahora, se escribe al momento en que se lee (las pachecadas de ayer estuvieron densas verda?). El punto, no lo pierdan, es el tiempo, no pierdan el tiempo buscando rostros donde sólo hay sombras. El tiempo que se nos va y el tiempo que no nos damos para apreciar el ahora. Ahora si aterrizamos la idea. Con ustedes el Clima Muerto.

Si son de los 5 entusiastas que leen este blog quizás recuerden de cuando se habló de los Raconteurs y como su servidor vive en un delay, quizás pudo percibir cierto tono de burla o de subestima hacia la nueva banda de Jack White (Stripe) ante tales juegos de ilusión donde lo que parece no es ni la mitad de lo que es, les puedo afirmar que si, si había tono de subestima, pero dejenme les cuento lo equivocado que estaba.

Un buen día me dije "y si ponemos más atención en el segundo album del Dead Weather" el segundo, a escucha superficial, me pareció más atractivo que el primero, tuvimos más química por así decirlo. Fue una primera oída que auguraba buenas cosas, me atrapó poco a poco hasta que se volvió la obsesión musical del ahora. La historia ha sido repetida infinidad de veces en todos lados, lo que necesitan saber ya lo saben, el adjetivo supergrupo queda al saco, no tanto por la acepción que hace uso de la fama de las anteriores bandas de los integrantes como si por el hecho de la cohesión, armonía y poder logrados por el cuarteto.

En contradicciones se nos va nuestro intento de moral fría y lógica, la rectificación construye mejores caminos, mi sandwich de mis propias palabras por favor, el chiste es que si bien aquí la guitarra no se encuentra como epicentro si tiene buenos momentos, pero eso se debe a que el espigado raya blanca no la hace aquí de guitarrista.

La banda tiene dos cabezas.

Jack White desde la batería sabe darle personalidad a la banda. Allison Moshart es la contraparte, su voz va de la histeria femenina al lamento y de ahí a unas aproximaciones zeppelinescas. Jack Lawrence bajea con fuzz y presencia, su labor es mantener entre el y Jack diálogo para que la canción fluya. El aderezo es la guitarra y sintes de Dan Ferrita, sus ruidos y efectos son puentes dimensionales bien cabrones, como en el tema I´m Mad, si nunca se han drogado es lo más parecido a, neto.

El disco, Sea Of the Cowards (oceáno de cobardes) tiene un aire oscuro y callejero, definitivamente es un disco hecho y dirigido para los que crecieron con el rock de los early dosmiles como los YeahYeahYeahs, la modalidad reventón, pedas y música con tintes bailables permean todo el álbum, es...sí, digamoslo así, es la forma, pero el contenido es el blues, el rock clásico, suena a tomada de pelo, pero no lo es, los cuatro son fans del blues, tiene un parecido en cuanto a estructuras a esa joyota llamada Electric Mud de Muddy Waters.

Favoritas: Blue Blood Blues, con tintes dub; I´m Mad con su parte drogada; Dead By Drop por sus poderoso coros, Gasoline porque me recuerda mucho a Zeppelin.

Disco sin desperdicio, denle una oída si quieren algo que suene nuevo pero chido, música con alma pero sin clavadezes estéticas ni purismos de fría, lógica y contradictoria moral.

No pierdan el tiempo, denle un chance al aquí y al ahora que el mañana no es más que el hoy cuando llega tarde.

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El primero aún no lo puedo digerir bien.

ALGUNAS PELÍCULAS DE ROCK (2)

Scott Pilgrim (2010) Edgar Wright

Dadas las exageraciones y fiascos que nos hemos llevado, nos hemos vuelto inmunes y escépticos ante la euforia y entusiasmo de los medios masivos. Si todos los medios nos hablan de, por ejemplo, los Killers como la mejor banda del mundo, casi unos nuevos Beatles, y de repente ves que esa banda apenas con tres discos y como que, independientemente de si te gustan o no, no terminan por hacer que valga la pena recordarlos mas alla del apocalipsis maya del 2012...ps como que dudas de la veracidad de afirmaciones como "la mejor" o "hito de nuestra generación".

Sin embargo tampoco podemos descartar de facto todas las afirmaciones de los medios masivos, algunas veces tambien le atinan, como el caso de Scott Pilgrim.

Scott Pilgrim VS the World, o como le pusieron aquí en Mexico"Scott Pilgrim contra los siete malévolos exes de la chica de sus sueños" (en serio cuál es el pedo de esos pinches ejecutivos? es mucho pinche pedo ponerle el nombre tal cual es inglés?, a huevo tiene que ser el mas ridículo y soso posible?) La película de Scott Pilgrim está basada en el comic del mismo nombre, que asegún de los que saben está así bien chicles adams, nunca he sido muy enterado de los comics, y menos en comics canadienses, asi que mi conocimiento del personaje se reduce a lo que vi en el film y puedo dar mi testimonio de fé de que se trata de una chingonería de película.

Scott Pilgrim es un chavo canadiense que anda en sus 22, toca el bajo en Sex Bob-Omb y tiene mala suerte en el amor, o al menos así lo piensa el al principio. La historia parte desde cuando Scott comienza a salir con una chica de 17 años, o sea en la onda asaltacunas, llamada Knives Chau. Sus amigos miran esto con malos ojos, ya que según ellos significa que Scott sigue tan dolido por como lo dejó su novia hace casi un año que por eso se consiguió una menor de edad medio mensita. Sin embargo Scott empieza a tener sueños con una chica, de repente la ve en la calle y luego en una fiesta, a tal punto que se obsesiona con la chica de sus sueños. Después de colectar información logra averigua su nombre: Ramona Flowers (la chica que la hace de Ramona Flowers está uffffffffff). Scott se mueve y consigue una cita con ella, a la par que le llega una advertencia de la liga de los malvados exes.

La trama gira alrededor de eso, mientras Scott se va adentrando más en la relación con Ramona más tiene que enfrentar obstáculos y derrotar a los exes en combates a muerte. En ese sentido la vida de Scott quizás no difiera mucho de la vida de cualquier güey de nuestra edad en busca de la chica de sus sueños, así que la película en sí es una historia de amor en la vida de post-adolescentes o jovenes adultos o loquesea. Pero lo que le da todo el sabor es el modo. Edgar Wright le dio un estilo muy atarctivo visualmente, ritmo trepidante, colores hartos variados y chillantes, es como una mezcla de videojuego con manga con escena indi rock. De repente en la pantalla estás viendo una batalla al estilo Street Fighter, de repente es una comedia en la onda Ranma 1/2, de repente es una tocada de rock, así de variado se encuentra el estilo, en ese sentido si se trata de un retrato de un sector de nuestra generación.

Ahora aunque el film va sobre Scott y su relación con Ramona, no se descuidan los personajes secundarios, al contrario enriquecen más la historia, Wallace el homosexual que es compañero de cuarto de Scott se lleva las palmas con su forma de ser tan cínica, Kim es la pura onda con su ácido sentido del humor y pegándole bien rudo a los tambores. Stephen Stills "el talento" y Young Neil no brillan tanto pero por el simple hecho de que sus nombres sean homenajes a un par de rockers canadienses caen bien.

La música es buena, igual si lo suyo es el black death metal pues la banda sonora les parecerá una mariconada, pero si andan de buenas pueden agasajarse un rato. Las rolas importantes van por cuenta del güero/lelo/freak/genio de Beck, las otras son aportaciones de la escena indi canadiense y anexas, nada mal pero tampoco esperen que les cambien la vida.

Entonces si les laten los videojuegos clásicos, si les gustan los colores, si les laten esas historias de relaciones donde todo se complica o simplemente no tienen nada mejor que hacer y pasarla bien unas dos horas, Scott Pilgrim VS the World es la opción.

Enlace a cuevana.

Y si después de todo eso no se sienten convencidos sólo dire dos cosas: Scott Pilgrim se madrea a veganos (o mejor conocidos como nazi-vegetarianos). Scott Pillgrim se madrea a hipsters (gafapastas para nuestros amigos de la península Ibérica).

El tema abridor de Sex Bob-Omb

Y bueno está banda es la puta hostia, aunque sea sólo un chiste.Crash and the Boys and remember last song kills audience.

JUST

Hoy sólo pondré una gran canción de una bandota de ROck AltERnaTIvo?? ... no lo sé, pero who cares?

Hace más o menos un año una semana pude ver a los de Oxford, los ví hasta atrás y hasta arriba, y sin hacer referencia al estado alterado de conciencia si no más bien que mi asiento estaba hasta la puta chingada del escenario, aún así buen show, sin embargo el día que me tocó ir no se escuchó JUST, chiaaale, les cambiaba la sorpresa de Creep por la de Just que si tocaron el día anterior, pero así son las cosas, total lo que realmente duele es que todo esto te lo hiciste tu mismo, sólo tu y nadie más y eso es lo que realmente duele...como dice la canción.

Palabras fuertes e hirientes si no se interpretan bien, pero de gran contenido si le agarran la onda, los riffs ruidosos, los solos explosivos y su pequeño coqueteó con el rock clásico y los ritmos dub ponen esta canción en otra liga, en la liga de las grandes bandas, de esas que se convierten en una mezcla de "fenómeno pop"," hito cultural", "voz generacional" y "mercantilismo barato" (ja puros clichés de frases), Radiohead es ahora un nombre más que atre a las masas a los estadios (en el concierto de hace un año me tocó ver a un chingo de güeyes que sólo iban por creep y karma police...posers!!!), de repente chispazos pero nunca como en su periodo The Bends-Ok Computer-Kid A, su último disco me parece boring-as-hell (por eso lo regalaban jajaja), pero el punto es que pocos como ellos supieron captar todo la onda decadente-enfermiza-patética y obscena de esta fase de la sociedad consumista, antes de que toda la banda alterna-poser-jipi los tomará como ídolos de los politicamente correcto (junto con REM y U2), tomaron todos los avances de los bandas indies americanas y les dieron el toque british necesario para armar discos que al menos para mí son de lo mejor de los 90´s, por eso y porque la neta sus canciones deprimentes son de esas con las que uno gusta apachurrarse a gusto (jaja que quieren ya les conté de mi lado emo jaja), ya ponganle play a uno de los videos mas enigmáticos (que no se porque pero me hace pensar en "Ensayo sobre la Ceguera" de J. Saramago) con una de las rolas más explosivas rabiosas y patea culos de esta banda de freaks (nomás vean la foto y diganme si no son freaks), nos vemos luego vatos.

ROCK DE MOTOCICLETAS

El otro día obsevaba mi blog (pinche egolatra ocioso) cuando me di cuenta que en la descripción de la clase de rock que pretendo mostrar en este sitio me faltó la de Rock de Motocicletas, el rock de moto esta bien cabrón, si el rock de motos(o si mota uuuuts) es chingón, si no chequen la cantidad de bandas que tienen alguna referencia a la cultura biker en su discos, canciones o portadas, no por nada bandas como el Black Label Society son puro rock de motos, o el Zeke también muy buenos, pero el caso es que hay una que toma su nombre no solo con referencia biker si no de una de las películas clásicas del género (y del cine en general): The Wild One con Marlon Brando joven, donde el joven Johnny pertenece al Black Rebel Motorcycle Club(y contra que se rebelan? pregunta la joven rubia).

Black Rebel Motorcycle Club es también una banda de rock, un poco diferente a lo que ultimamente he estado subiendo, pero aun asi rawk!, para empezar los BRMC tienen influencia del rock-pop británico de los ochenta con su sonido Manchester(como Primal Scream por ejemplo), además de otras referencias inglesas como de bandas de ese género llamado shoegaze, ya saben melodias + ruido monstruoso, como My Bloody Valentine y The Jesus and Mary Chain.

La banda formada por los amigos Peter Hayes, Robert Levon Been(antes conocido como Robert Turner) y Nick Jagoo, estuvo en el momento exacto en que la prensa prestó atención a las bandas de jovenes que sonarán guitarrosas, el año 2003, año del Take Them On, On Your Own.
Este es de esos discos que me atrapan, además coincide con momentos de mi vida con demasiada exactitud, sobre todo mi vida amorosa, cuando un disco te acompaña en momentos asi es difícil dejarlo, difícil dejar de apreciar el disco y difícil dejar de apreciarla, a ella, con la que soñaste ayer y que en la mañana tuviste noticias de ella, todos estamos enamorados de alguien a quien no podemos ver, we´re all in love with something that we can´t see.
O al revés cuando te mandaron al carajo porque se aburrieron de ti o que se yo, de repente, de repente ya estabas solo y ella te dejo sin nada, como dice esa joya de la desolacion llamada suddenly(de repente), de repente ya te atrapó la canción con su bajeo hipnótico, con su guitarra que levanta una ola de ruido, una nebulosa de ruido blanco

I´m so high and can´t look back, i´m ready for what comes next
Suddenly i was free, but you let me without anything
Suddenly i was free, but you shoot me full of everything
Now You´re all I need

pensandolo bien también aplica por la que no te pela, como con la que soñaste ayer, sólo como amigos. Y estoy adolorido, and i´m aching.
No todo se trata de amor y desamor, también de sexo(solo escuchen Ha Ha High Babe, ooota) y de hacerla de a pedo(como el rock), Generation tiene una de mis lineas favoritas,

i don´t feel at home in this generation
you got the world in a coma
you put the knife in our back and no one even cares

de seguro pensaron como yo en un chingo de gente de su edad, como la mayoría de la gente que solo vive para trabajar, tener su casita, su carrito y ya, el BRMC no es tan político como los Dead Kennedys, aunque ambos son de San Francisco(Frisco), pero aun asi se avienta sus buenos y filosos rocks como el de US Goverment, en contra del nefasto ese que fue líder de los esteits durante ocho años, demostrando como se puede hacer música que tenga los huevos para decir eso y cantar del amor sin sonar ridículos ni forzados, ese es otro gran mérito de esta banda, ¿cuántos aca en Méshico tienen las canciones más cursis y aun asi se dicen rock? y peor aun ¿cuántos de esos se ponen a hacer declaraciones que ni al caso acerca de política?
Este disco lo compre un día de esos que tenía mucho dinero y no sabía como gastarlo, jaja lejanos y dichosos tiempos de bonanza ecnómica, lo compré por recomendación de un viejo amigo, cuando no había para internet y cuando no se encontraba este en pirata, lo compre en 2005, así que cuando lo escuché todos alababan su en ese entonces actual trabajo, el Howl, gran disco, aunque mas cercano al folk, al gospel y un poco al blues, ya saben ese estilo que lo dicen "american music"( y ¿qué los sudacas y los meshicas no somos de América también?).
Un disco que si lo escuchan en el momento adecuado se puede quedar con ustedes por mucho tiempo, no como con la que soñaste ayer y que cuando viste en la mañana su comentario sonaba we´re all in love (malditas coincidencias, ni es para tanto, pinche llorón!).

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PD pinche Megaupload tarda demasiado en subir los discos.

EL COMIENZO

En un principio no había internet rápido (bueno al menos accesible aca en México), una sola canción era el logro de horas de busqueda y descarga, era más fácil buscar reseñas y recomendaciones que un disco entero, en esos tiempos donde la radio aun medio se defendía y había rock(radioactivo RIP) era un logro encontrar ciertos discos y más si tu presupuesto no era muy elevado, en esos tiempos recien había visto el club de la pelea, unos 4 años después de que saliera en el cine(salió en 1999 así que me refieró al 2003), una película que me dejaría marcado para siempre, digo es que si a los 16 ves algo del tamaño del final de fight club se te funden los sesos, y es ese final precisamente el que me dejó con una tonadita, una canción que empieza de manera dulce casi inocente, y luego explota con una voz torturada y unas guitarras de lo más estruendosas, hoy en día es una canción que conocen hasta quienes no deberían conocerla(ya sabes tus amigos a los que les gusta "de todo", de todo y de ni madres), así que rapidamente corri a buscar en todas partes de quien era aquella maravillosa canción, luego aparecio un nombre: PIXIES, así que fui a donde se compran los discos piratas(jeje cuando no hay $ no hay) y ps no mi joven quienes son esos, fui a donde tenían si vendían discos de rock y los mismo, hasta que un domingo cualquiera caminaba por un pinchurriento tianguis cuando de repente escuche de nuevo aquella maravilla de canción, y oraaale a comprarlo a como diera lugar, lo puse llegando a mi casa, y boom!! que chingadazo de canciones una tras otra te agarraban sin parar, primero una melodía pop muy hermosa y luego un coro asesino, ese sonido frenético enloquecido ezquizofrénico era tan chingón que ese disco lo ponía unas tres veces diarias, conozco de palmo a palmo este disco que no es solo el surfer rosa si no una reedición de 1988 que contiene además el Come On Pilgrim, su primer EP con los de 4AD, son obras separadas en sí pero de la manera en que aparecen ordenadas no suena tan grande la brecha, contiene dos veces ese jam mega chingón llamado Vamos(una vida rica bien cheveré y me voy me voy muñequita cabrona) cantada en español, por aquellos años que Black Francis paso en Puerto Rico, Gigantic es la aportación de Kim Deal con esa clase de aportaciones uno se pregunta ¿no podría aportar más Kim? al hoy llamado Frank Black no le parecía la idea, tan no le pareció que fue uno de los motivos de de separación de esta hoy legendaría banda, legendaría gracias a Kurt Cobain con esa frase que ahora circula en mi mente "Smell like teen spirit solo era una canción más tratando de imitar a los Pixies" lo demás es historia, o que me dicen de Something against you? ooota es como una revelación de como el hardcore puede abrazar otros sonidos sin dejar de sonar cabrón, a decir verdad quiza este disco sea un disco de pop, quiza.... pero también quiza sea un disco de pop con un gran espirítu de rock&roll!!

Un año después una gran noticia salía en todas las publicaciones de rock, que si los pixies se reunían, que si ya estaba planeada la gira, y la más importante que si venían a México, la fecha ya estaba confirmada era en octubre de 2004, todos salivamos por consguir boletos, pero todo pintaba tan bien que terminó en ....... bueno algo que ya todos sabemos, malditos Pixies!

Con esto comienzo este blog, algo en lo que ya me había tardado, el objetivo es hablar de discos chingones de rock y por que lo son, discos que la mayoría de las veces han tenido un significado especial en el autor de este blog, o un significado especial para la grandiosa música que llamamos ROCK.

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